स्कूल के बाद की कला-आधारित गतिविधियाँ इसके लायक क्यों हैं?
बजट की कमी होने पर आम तौर पर कला में सबसे पहले कटौती की जाती है और जब माता-पिता ग्रेड के बारे में चिंतित होते हैं तो आखिरी चीज पर जोर देते हैं। एक शांत धारणा है कि पेंटिंग और नाटक अच्छे अतिरिक्त हैं, मज़ेदार हैं, निश्चित रूप से, लेकिन गंभीर नहीं हैं। मैं स्वयं इस बात पर आधा विश्वास करता था। फिर मैंने देखा कि स्कूल के बाद के कला कार्यक्रम ने मेरे सबसे शर्मीले बच्चे के लिए क्या किया, और मैंने शोध पर ध्यान देना शुरू कर दिया, और मैंने अपना मन पूरी तरह से बदल दिया।
स्वतंत्र शोधकर्ता एक ही निष्कर्ष पर पहुंचते रहते हैं: कला में भाग लेने से सामाजिक, व्यक्तिगत और संज्ञानात्मक विकास का पोषण होता है जो स्टूडियो से कहीं आगे दिखाई देता है। कला कार्यक्रम बेहतर शैक्षणिक उपलब्धि और अपराध की कम दर से जुड़े हुए हैं। वे बच्चों को अपने बारे में सकारात्मक दृष्टिकोण बनाने और वास्तव में आत्म-सम्मान का निर्माण करने में मदद करते हैं। यह कोई नरम, अच्छा महसूस कराने वाला दावा नहीं है, यह एक मापने योग्य पैटर्न है। तो चलिए मैं ईमानदार मामला बताता हूं।
कला जितनी दिखती है उससे कहीं अधिक विश्लेषणात्मक है
सबसे बड़ी ग़लतफ़हमी यह है कि कलाएँ कठोर सोच के विपरीत हैं। वे नहीं हैं. कला कार्यक्रमों में गणित और भाषा की तरह ही संचार, व्याख्या और जटिल प्रतीकों की समझ शामिल होती है। एक बच्चा संगीत का एक टुकड़ा पढ़ रहा है, एक दृश्य को अवरुद्ध कर रहा है, या एक छवि बना रहा है, डिकोड कर रहा है और नियमों के अनुसार प्रतीकों को व्यवस्थित कर रहा है, फिर उन्हें जानबूझकर मोड़ रहा है।
वह कार्य उच्च-क्रम के विश्लेषणात्मक कौशल, मूल्यांकन, संश्लेषण, निर्णय को बढ़ावा देता है, वही संज्ञानात्मक मांसपेशियां जिनकी हम गणित और विज्ञान में प्रशंसा करते हैं। और अच्छे कला कार्यक्रम एक बच्चे को एक साथ कई कौशल, हाथ और आंख और कान और तर्क का उपयोग कराते हैं, जो एक प्रकार की गतिशील बहुमुखी प्रतिभा का निर्माण करता है जो एकल-ट्रैक विषयों में नहीं होता है। एक बच्चा जो चित्र बना रहा है वह सोचने से छुट्टी नहीं ले रहा है। वह अधिक समृद्ध, अधिक एकीकृत तरीके से सोच रही है। शालीनता बनाए रखना बच्चों की कला आपूर्ति घर पर उपलब्ध सामग्री उस सोच को कक्षा से आगे बढ़ाती है, और इसे कुछ खुले विचारों के साथ जोड़ती है शैक्षिक खिलौने विश्लेषणात्मक नाटक को चालू रखता है।
समय गुप्त घटक है
यहां स्कूल के बाद की कलाओं का एक फायदा है जिसे नजरअंदाज करना आसान है: समय। स्कूल के दिन में कला की कक्षा में अक्सर 45 मिनट का समय लगता है, जो बमुश्किल पेंट को पैक करने से पहले निकालने के लिए पर्याप्त होता है। स्कूल के बाद के कार्यक्रम बच्चे को वास्तव में शामिल होने, किसी प्रोजेक्ट में डूबने और उसे पूरा करने के लिए विस्तारित, इत्मीनान से समय देते हैं।
वह गहराई पूरे अनुभव को बदल देती है। वास्तविक समय के साथ, एक बच्चा अव्यक्त क्षमताओं को विकसित करता है जिसे जल्दबाजी का दौर कभी छू नहीं पाता। वह अपने काम के लिए उच्च मानक स्थापित करना शुरू कर देती है, क्योंकि वह अंततः देख सकती है कि "समाप्त और अच्छा" कैसा दिखता है। वह सीखती है कि निरंतर ध्यान कैसा लगता है, और उसे पता चलता है कि नियमित अभ्यास, न कि केवल प्रतिभा, उत्कृष्टता का मार्ग है। वह सबक, कि किसी चीज़ में अच्छा होने के लिए दिखाने और प्रयास करने की आवश्यकता होती है, वह हर उस चीज़ में स्थानांतरित हो जाती है जिसे वह कभी भी आज़माएगी। का ढेर बच्चों की किताबें कलाकारों और निर्माताओं के बारे में उसी संदेश को पुष्ट करता है, कि महारत बनाई जाती है, पैदा नहीं होती, और खुली होती है शैक्षिक खिलौने उस अभ्यास को कक्षाओं के बीच कहीं उतरने दें।
शांत बच्चे के लिए एक आवाज़
यह वह हिस्सा है जिसने मुझे व्यक्तिगत रूप से बदल दिया। एक शर्मीले या अकेले रहने वाले बच्चे के लिए, थिएटर, भाषण और नाटक उन भावनाओं को बाहर निकालने का एक माध्यम हो सकते हैं जिनके पास उन्हें बाहर निकालने का कोई दूसरा रास्ता नहीं है। मेरा शांत बच्चा मुझे यह नहीं बता सका कि वह किसी भी चीज़ के बारे में कैसा महसूस करता है। एक मंच पर रखा, किसी और बनने के लिए कहा, उसे एक आवाज मिली।
यह कोई संयोग नहीं है, नाटक ऐसे ही चलता है। किसी अन्य व्यक्ति की "त्वचा" में प्रवेश करना एक बच्चे को भावनाओं को मौखिक रूप से व्यक्त करना और उन विचारों को व्यक्त करना सिखाता है जिन्हें सीधे स्वीकार करना बहुत जोखिम भरा लगता है। एक पात्र के रूप में बोलना स्वयं के रूप में बोलने की तुलना में अधिक सुरक्षित है, और वह सुरक्षा एक पुल बन जाती है। समय के साथ मुखौटा उतर जाने पर भी पुल कायम रहता है। अंतर्मुखी, चिंतित, या बस संरक्षित बच्चों के लिए, प्रदर्शन कलाएं वह कर सकती हैं जो कोई भी "अपने शब्दों का उपयोग करें" कभी नहीं कर सका। यह इस बात का एक बड़ा हिस्सा है कि कला-आधारित गतिविधियाँ इतनी लोकप्रिय क्यों रहती हैं, माता-पिता इस परिवर्तन को देखते हैं और अन्य माता-पिता को बताते हैं।
ईमानदार समझौता
मैं इसे ज़्यादा नहीं बेचूंगा. कला किसी गणित कार्यक्रम की तरह सीधे तौर पर गणित का ग्रेड नहीं बढ़ाएगी, यदि यह आपकी विशिष्ट, तत्काल आवश्यकता है, तो इसे सीधे संबोधित करें। जैसे-जैसे बच्चे आगे बढ़ते हैं, कला कार्यक्रम प्रतिस्पर्धी और दबावग्रस्त हो सकते हैं, गायन, ज्यूरिड शो, ऑडिशन, और यदि बच्चा इसके लिए तैयार नहीं है तो यह दबाव खुशी को कम कर सकता है। और हर बच्चा कला के लिए तैयार नहीं है, जैसे हर बच्चा खेल के लिए तैयार नहीं है, इसलिए यह परीक्षण के लिए उपयुक्त है, थोपने का आदेश नहीं।
लेकिन उन चेतावनियों के विपरीत, उल्टा पहलू पर्याप्त और व्यापक है: तेज विश्लेषणात्मक सोच, वास्तविक आत्म-सम्मान, निरंतर अभ्यास का अनुशासन, और शांत लोगों के लिए, अंततः सुनने का एक तरीका। वे सजावटी लाभ नहीं हैं। ये कुछ ऐसी चीजें हैं जो हम अपने बच्चों के लिए सबसे ज्यादा चाहते हैं, जो एक ऐसी गतिविधि के माध्यम से प्रदान की जाती हैं जिसका वे वास्तव में आनंद लेते हैं।
मैं कैसे शुरू करूंगा
यदि आप उत्सुक हैं, तो कम दांव शुरू करें। पहले घर पर चीज़ें आज़माएँ, एक बड़ा डिब्बा बच्चों की कला आपूर्ति, कुछ पारिवारिक ड्राइंग नाइट्स, लिविंग रूम में ड्रेस-अप और मेक-अप खेलें, और देखें कि आपका बच्चा कहाँ झुका हुआ है। संगीत, दृश्य कला, नृत्य, नाटक, प्रत्येक एक अलग स्वभाव के अनुरूप है, और सस्ता घरेलू प्रयोग आपको कक्षा में जाने से पहले बहुत कुछ बताता है। फिर एक स्कूल के बाद का कार्यक्रम ढूंढें जो वास्तविक समय और एक गर्मजोशी से भरा प्रशिक्षक देता है, और कला के धीमे, आश्चर्यजनक काम को वह करने दें जो वह चुपचाप सबसे अच्छा करता है।
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